這間全新旗艦店將進駐牛津街 134 - 140 號的 The Ribbon 開發案，成為倫敦市中心另一個大型《哈利波特》景點。相較於一般周邊商店，華納兄弟將它定位為完整的沉浸式零售空間，希望讓粉絲從踏進店門的那一刻，就像真正走進魔法世界中的購物街。

　　官方近日公開首批商店設計概念圖，其中最醒目的設計之一，是設置在「古靈閣」區域上方的烏克蘭鐵腹龍。這隻巨龍曾在【哈利波特：死神的聖物 2】中，被囚禁於古靈閣地下金庫，最後在哈利、榮恩與妙麗逃出巫師銀行時衝破建築、飛向自由；牠同樣是華特福的【華納兄弟片場之旅倫敦站：哈利波特幕後】迎賓大廳中的主角，如今更將以大型裝置形式出現在店內，成為整個空間最具辨識度的視覺焦點之一。

　　店內還將放入一輛完整尺寸的「騎士公車」，重現【哈利波特：阿茲卡班的逃犯】中，在深夜倫敦街道接送落難巫師的紫色三層巴士。對電影粉絲來說，過去想近距離看見騎士公車，多半得前往倫敦哈利波特影城；這次它將直接出現在市中心商店內，也讓牛津街的新據點更接近一座可以自由探索的迷你魔法世界。

　　另一個相當受到矚目的空間，則是「破釜酒吧」。這間在原著與電影中連接麻瓜倫敦與斜角巷的巫師酒吧，將在新店中化為實際餐飲空間，讓遊客可以坐下享用餐點，並喝上一杯奶油啤酒。完整菜單與餐飲價格，還尚待官方公布。

　　華納兄弟全球零售資深副總裁卡爾‧杜蘭特 (Karl Durrant) 表示：「隨著世界各地《哈利波特》商店取得成功，在倫敦開設 Harry Potter Shop 對我們來說是一個非常特別的里程碑。」他進一步說，「我們非常自豪能把魔法帶回哈利波特故事開始的城市。沒有比這裡更適合打造一個熱門目的地，來慶祝這個多年來吸引全球不同世代粉絲的魔法、創意與故事。」

　　談到店內體驗時，他形容：「當你踏進店裡，就會覺得自己像直接走進了斜角巷。每一個細節都是為了把粉絲帶進魔法世界而設計。不論你住在倫敦，還是從遠方前來，我們都迫不及待在今年 11 月迎接粉絲走進這扇門。」

　　新店開幕後，也將成為英國第三個《哈利波特》官方零售據點。目前除了哈利波特片場之外，倫敦王十字車站九又四分之三月台旁，已有一間 Harry Potter Shop，販售魔杖、學院服飾、霍格華茲用品與旅行紀念品；不過，牛津街新店無論空間規模或沉浸式設計都將大幅超越現有門市，也因此被官方宣傳為「英國最大的《哈利波特》商店」。。

　　牛津街本身則是全球最繁忙的購物區之一，每天約有 50 萬名遊客造訪。華納兄弟選擇將大型《哈利波特》旗艦店設置於此，也代表這個品牌不再只是藏在電影片場或主題景點之中，而是直接進入倫敦最核心的商業地帶，成為一般遊客也容易接觸到的新地標。

　　洛哈是魔法世界中家喻戶曉的暢銷作家與冒險家，出版過多本描述自己擊退黑暗生物、解除詛咒的著作，也因外貌、名氣與極度自信的性格擁有大批崇拜者。到了哈利二年級時，他受聘前往霍格華茲教授黑魔法防禦術，從第一堂課便不斷以自己的書籍、照片與冒險事蹟為中心，甚至要求學生回答與自己相關的問題。

　　然而，這位看似戰績輝煌的教授，真正擅長的魔法其實並不是對付黑暗生物。隨著【消失的密室】故事發展，哈利與榮恩才發現，洛哈書中那些英雄事蹟其實都來自其他巫師與女巫；他在取得真正當事人的故事後，再以高超的記憶咒消除對方記憶，將功勞據為己有。這種介於滑稽、自戀與危險之間的特質，也讓洛哈成為原著中辨識度極高的角色之一。

　　2002 年上映的【哈利波特：消失的密室】電影中，洛哈由肯尼斯．布萊納演出，從一身華麗服裝、滿牆自己的肖像，到對任何場合都能露出招牌笑容的表演，都留下相當鮮明的印象。由於電影篇幅有限，部分課堂、書中冒險與洛哈和其他角色的互動被大幅精簡；HBO 影集若延續「一季改編一本小說」的方向，霍特也將有更多篇幅呈現這位教授表面迷人、實際上卻相當荒謬的一面。

　　尼可拉斯．霍特現年 36 歲，童星時期便因 2002 年電影【非關男孩 (About a Boy)】受到矚目，之後在【X 戰警：第一戰】開始的四部《X 戰警》電影中飾演「野獸」漢克．麥考伊，也曾主演影集【凱薩琳大帝 (The Great)】、電影【五星饗魘 (The Menu)】與【吸血鬼：諾斯費拉圖 (Nosferatu)】。近期他則在 DC 新版【超人】中飾演雷克斯．路瑟，從極度理性、充滿野心的反派，轉而挑戰愛出風頭又善於自我包裝的洛哈，也讓這次選角格外受到關注。

　　霍特其實相當擅長在喜劇與戲劇之間切換。【凱薩琳大帝】中的彼得三世便是一個自戀、任性、荒謬卻偶爾流露脆弱感的角色；這種能讓觀眾一邊覺得人物可笑、一邊又不至於完全失去真實感的表演特質，與洛哈某些性格也有相當有趣的重疊。至於 HBO 版本會將角色塑造成多麼浮誇，或是否會進一步探索他成名前的過往，目前仍待第二季正式推出後揭曉。

　　第二季目前預計於 2026 年 8 月在英國展開拍攝。HBO 早在第一季尚未播出前，就已於今年 5 月正式續訂第二季，並希望透過較密集的製作安排，減少季與季之間的空窗，尤其考量哈利、榮恩與妙麗等主要角色都由仍在快速成長的年輕演員飾演。

　　製作團隊也已為第二季調整幕後架構。第一季節目統籌法蘭西絲卡．嘉蒂納 (Francesca Gardiner) 將繼續掌舵，而第一季編劇、曾參與【繼承之戰】的 Jon Brown，已升任第二季共同節目統籌，兩人將共同負責【消失的密室】的改編與製作。除了洛哈之外，第二季近期也陸續傳出多項選角進展。HBO 正在尋找原著中總是拿著相機追著哈利跑的葛來分多學生柯林．克利維；原本在第一季飾演金妮．衛斯理的葛蕾西‧寇克蘭 (Gracie Cochrane) 則已確認不會回歸，因此這位在【消失的密室】中成為故事核心人物的角色也正在重新選角。隨著第二季即將開拍，更多新生、教授與關鍵人物預料還會陸續公布。

　　從小說中的人氣作家，到電影裡令人哭笑不得的黑魔法防禦術教授，洛哈一直是【消失的密室】最鮮明的角色之一。如今尼可拉斯．霍特接下這件華麗長袍，也代表第二季最重要的新角色之一正式找到主人；至於這位好萊塢帥哥新星會如何成為這位「五度獲選《女巫週刊》最迷人微笑獎」的教授重新走進霍格華茲教室，絕對會是第二季最讓人關注的焦點！

　　這項名為「Greenlink」的跨國電力互聯工程，透過一條長約 125 英里（約 201 公里）的電纜，連接英國國家電網與愛爾蘭，海纜從愛爾蘭韋克斯福郡一路延伸至威爾斯的 Freshwater West。由於部分纜線需要在海灘附近地下施工，原本的設計路線正好與粉絲多年來堆起石頭、留下留言的「多比之墓」相衝。

　　Greenlink 專案經理賽門‧路德蘭 (Simon Ludlam) 日前在《Energy Revolution》Podcast 中透露，自己最初甚至不知道「多比」是誰。他回憶，當時接受 BBC News 訪問時，曾在鏡頭前指出地下電纜預計經過的位置，訪問播出數週後，公司便突然收到大量電話。

　　「我們收到數百通電話，我是說，真的有數百通。」路德蘭表示，一名同事後來告訴他問題所在：「顯然，我們的路線會直接穿過多比的墓。」

　　但這個說法一開始讓他完全摸不著頭緒。路德蘭回憶自己的反應是：「我說：『多比？多比是誰？我不知道多比是誰啊？』」在得知對方指的是《哈利波特》角色後，他更難以理解事情為何如此嚴重：「我說：『他是一個虛構角色，出現在一本虛構的書裡，整件事都是虛構的，你到底在說什麼？』」

　　然而，同事隨即提醒他：「不，這件事非常、非常嚴重。」

　　面對大量粉絲的反應，工程團隊最後真的重新坐下來討論路線。路德蘭表示，他與規劃團隊仔細研究了電纜應如何改道，確保工程「完全不會靠近多比的墓」。他也笑稱：「很多人因此非常高興，而現在工程也繼續進行，多比也很開心。」

　　更有趣的是，電纜改道的過程中，其實還曾非常接近真正具有考古價值的青銅時代遺址。Ludlam 在訪談中開玩笑表示：「實際上，我們非常接近一些真正的青銅時代遺跡，但我們避開了多比的墓。」

　　根據彭布羅克郡議會相關工程規劃文件，考古人員曾在地下電纜路線附近開挖探溝，發現一件倒置陶器容器的邊緣；從材質判斷，可能屬於約西元前 1700 至 1500 年間的青銅時代有領骨灰甕，而這類器物通常與人類墓葬有關。換句話說，這條跨國電纜工程一方面必須處理真實存在數千年的古代遺跡，另一方面也因為一座紀念虛構角色的「墓」而實際調整施工路線。

　　Freshwater West 之所以成為全球哈迷熟悉的地方，是因為【哈利波特：死神的聖物 1】曾在此拍攝多比死去後被安葬的場景。電影中，多比為了救出被困在馬份莊園的哈利、榮恩、妙麗與其他人，遭貝拉．雷斯壯投擲的匕首擊中，在成功消影至海邊後死在哈利懷中。哈利最後選擇不用魔法，親手為多比挖了一座墳墓，並留下「HERE LIES DOBBY, A FREE ELF（多比，一個自由的家庭小精靈，長眠於此）」的墓碑。

　　電影上映後，許多哈迷開始前往 Freshwater West 朝聖，並在拍攝地附近堆放寫有留言的小石頭，逐漸形成一座非官方的多比紀念地。多年下來，這裡也出現襪子、玩偶與其他粉絲留下的紀念物，使「多比之墓」從一個電影取景地，慢慢成為粉絲共同創造的現實地標。

　　不過，這座紀念地過去其實已經面臨過一次「是否應該留下」的討論。2022 年，負責管理 Freshwater West 的英國國民信託 (National Trust) 曾針對大量遊客與紀念物對當地環境造成的影響進行諮詢，最後決定讓多比紀念地繼續保留，但也呼籲遊客不要再留下襪子、玩偶等物品。

　　由於 Freshwater West 是環境敏感的自然海灘，國民信託特別希望粉絲只留下寫有訊息的小石頭，不要放置可能被風吹走、進入海洋或破壞自然景觀的物品。這也讓這座完全由粉絲自發形成的紀念地，在現實世界中取得了一種相當特殊的位置：它不是官方景點，也不是電影公司設立的布景，卻因為多年累積的粉絲情感而被正式納入土地管理與工程規劃考量。

　　這次 Greenlink 電纜再次為「多比之墓」改道，也讓這個地方留下另一段有趣的幕後故事。多比在故事裡曾用自己的生命換來朋友的自由，而在電影上映多年後，粉絲則用持續累積的記憶與感情，讓他的「墓」在現實世界裡也獲得了一種意想不到的保護；對一名虛構角色來說，或許很少有比「連跨國電纜都為你繞路」更特別的紀念方式了。

　　這款盒組以 18 歲以上成人收藏者為主要對象，完成後高約 51 公分、寬約 35 公分、深約 15 公分，整體採取直立式剖面設計，把倫敦地面入口、魔法部中庭與地下部門整合成一座大型展示模型。相較於過去魔法部主題都是以局部場景為主的小型盒組，這次不只擴大規模，也將魔法部不同樓層與部門串連起來，讓拼砌者能從麻瓜世界一路進入地下的魔法政府。

　　模型最上層重現倫敦街道與進入魔法部的入口，包括紅色電話亭與地鐵站等元素；中層則以魔法部中庭、辦公區與壁爐通道為核心，地下空間再延伸至法庭與預言廳。這種分層安排也對應電影中角色進出魔法部的不同方式，讓整座模型不只是一面立體布景，也具備完整的故事動線。

　　盒組內最具趣味的互動機關之一，是可以從廁所隔間「沖水」進入魔法部的設計。這個入口取材自【哈利波特：死神的聖物 1】中，哈利、榮恩與妙麗變裝潛入魔法部的橋段；操作後，人偶會經過壁爐區域進入館內，讓原本只存在於電影中的特殊交通方式，轉化成可實際操作的積木機關。

　　預言廳同樣設有可動設計，拼砌者能透過轉動機關，讓存放預言球的架子連鎖倒塌，重現【哈利波特：鳳凰會的密令】中，哈利與夥伴們遭食死人追擊時引發的混亂場面。相較於單純展示架，這項機關讓場景保有一定程度的遊玩性，也把電影中極具動態感的一幕帶進大型收藏模型。

　　魔法部法庭則能重現哈利因在催狂魔襲擊中施展護法咒，而遭到魔法部正式審判的聽證會。場景中包含法庭座位、審判席與角色位置，讓玩家重新演繹哈利面對康尼留斯．夫子與桃樂絲．恩不里居等官員的緊張場面。

　　盒組也納入魔法部最具代表性的決戰之一：阿不思．鄧不利多與佛地魔在中庭交手的場景。拼砌者能安排兩位強大巫師在金色雕像與壁爐環繞的空間中對決，重現【鳳凰會的密令】電影後段最精彩的魔法戰鬥。這場戲在電影中以水、火焰與碎裂玻璃構成強烈視覺效果，而樂高版本則透過人物位置、空間配置與可動機關，保留場面的張力。

　　辦公區也加入亞瑟．衛斯理與桃樂絲．恩不里居的工作空間。亞瑟的辦公室可見他對麻瓜物品的濃厚興趣，恩不里居的辦公室則延續粉紅色調、貓咪裝飾與刻意甜美的風格；兩者放在同一座模型裡，也呈現出魔法部內部截然不同的個性與政治氛圍。

　　這次共有 14 隻角色人偶，是歷來魔法部主題盒組中最豐富的一次。已公開的角色包含哈利波特、榮恩．衛斯理、妙麗．格蘭傑、佛地魔、阿不思．鄧不利多、瘋眼穆敵、天狼星．布萊克、金利．俠鉤帽、亞瑟．衛斯理、桃樂絲．恩不里居、花兒．戴樂古等人物，也首次推出阿拉貝拉．費格的樂高人偶。

　　盒組還附上一隻為《哈利波特》電影與樂高系列 25 週年設計的山貓護法人偶。這隻護法屬於金利．俠鉤帽，在【哈利波特：死神的聖物】中曾以銀色山貓形態現身洞穴屋婚禮，傳達「魔法部垮台，部長已死，他們要來了」的重要警告。這次將山貓護法製作成透明零件，也讓它成為盒組中相當具有紀念性的收藏配件。

　　樂高過去並非從未推出魔法部題材──2022 年曾推出編號 76403 的「魔法部」盒組，以可拆組模組呈現中庭與辦公區域；但這次 76476 不論零件數量、建築高度、角色陣容與場景範圍都大幅提升，正式進入成人向大型典藏規格，也成為目前樂高《哈利波特》系列中規模較大的套裝之一。

　　今年適逢【哈利波特：神秘的魔法石】電影與樂高《哈利波特》系列 25 週年，樂高已陸續推出「魔法石－典藏版」等紀念商品；新款魔法部雖主要取材自系列中後期電影，仍透過附贈 25 週年護法與上市時程，加入整年度的週年慶祝行列。樂高台灣官網也已將 25 週年收藏盒組列為今年系列重點之一。

　　盒組建議售價為新台幣 15,999 元，國際市場定價 449.99 美元、389.99 英鎊或 429.99 歐元；部分地區將於 8 月 29 日開放 LEGO Insiders 會員搶先購買，並於 9 月 1 日「重返霍格華茲」當天全面上市。台灣則公布將於 8 月 29 日起，在全台樂高授權專賣店與線上通路同步販售，實際庫存與購買限制仍以各通路公告為準。

　　Harry Potter – Mahou Dokoro 過去已在台北南港設立台灣一號店，店內以《哈利波特》電影中的經典元素打造陳列與空間氛圍，並持續引進日本設計的服飾、飾品、生活用品與收藏周邊。隨著台中店正式開幕，中部哈迷也將多一處能實際選購魔法世界商品的新據點。

　　為紀念台中店開幕，活動期間凡於店內單筆消費滿新台幣 1800 元，即可獲得「台中店開幕紀念托特包」一個，數量有限、送完為止。這款托特包延續台北店開幕時曾推出的「台灣一號店開幕紀念托特包」系列設計，以帶有金屬光澤的霍格華茲校徽作為視覺重點，兼具日常使用與開幕紀念收藏價值。

　　除此之外，粉絲在活動期間於店內拍照、上傳至社群平台完成打卡，也能獲得限定貼紙一張。相關贈品數量與活動辦法，仍以台中店現場公告為準。

　　台中店開幕也將同步帶來多款先行販售商品，其中以霍格華茲四大學院為題的「級長掛鍊徽章」相當具有代表性。商品以葛來分多、史萊哲林、赫夫帕夫與雷文克勞的學院象徵為設計核心，將級長徽章與學院動物徽章組合成雙件式配件，售價為新台幣 400 元。鍊條可自由拆卸，粉絲可以依照穿搭需求一同佩戴或分開使用，別在外套、包包或其他配件上。

　　另一批新商品則以旅行與收納為主題，由「Harry Potter × Flapper」推出四學院系列，包括護照套、服飾收納包、盥洗包與束口袋，各自使用不同學院配色與徽章設計，讓粉絲能依照自己的學院選擇完整搭配。

　　「Harry Potter × Flapper 護照套」售價為新台幣 1280 元，每人限購兩個。商品以皮件質感搭配金屬學院徽章，內部可收納護照、信用卡與 SIM 卡，也設有筆插，方便旅途中填寫資料或隨手記錄。

　　售價 980 元的「Harry Potter × Flapper 服飾收納包」同樣每人限購兩個，除了可整理巫師袍或旅行衣物，內部還設有魔杖專屬夾層，讓粉絲能將服裝與魔杖一同收進行李。對計畫參加扮裝活動、主題聚會或海外魔法行程的哈迷而言，這項設計也多了一層實用性。

　　同樣售價 980 元的可吊掛式盥洗包，內外皆使用各學院代表色，正面加入學院動物圖騰與文字，內側則有透明收納隔層，方便整理旅行用品。束口袋售價為 750 元，採大容量且可折疊設計，能用來收納換洗衣物及其他隨身物品，兩款商品皆為每人限購兩個。

　　四學院主題也延伸至售價 480 元的罐型玻璃杯。杯身結合學院配色、代表動物與花卉圖騰，將較鮮明的學院元素轉化成適合日常使用的餐桌用品；每款同樣設有每人限購兩個的限制。

　　除了霍格華茲校園生活，這次台中店也將先行推出較成熟、沉穩的魔法部系列。售價 3300 元的「古典風手錶：哈利波特魔法部」以深藍色錶帶搭配魔法部主題錶盤，整體風格較為低調，每人限購一個。

　　「Harry Potter × Flapper 護照套魔法部」則延續深藍色調，售價為 1280 元，每人限購兩個，可收納旅行證件與卡片。店內也將販售魔法部巫師袍、項鍊、戒指、證件套與魔杖收納盒等周邊，讓希望以較成熟方式融入魔法元素的粉絲，能從穿搭到配件建立更完整的魔法部風格。

　　這次最引人注意的居家商品之一，是限量推出的「小椅子‧哈利波特夢境系列」，售價為新台幣 8600 元，每人限購一個。商品以四學院象徵動物搭配花卉刺繡，使用深紫色調與高級提花布料，營造近似夢境般的柔和視覺。

　　小椅子的木製弧形椅腳採免工具螺旋安裝，可依需求調整高度。除了作為一般座椅，也能放在玄關當作換鞋椅、擺在客廳充當小茶几，或作為臥室中的裝飾家具。相較於常見的服飾、徽章與文具，這款商品也顯示 Mahou Dokoro 正將魔法世界設計延伸至更完整的居家空間。

　　Harry Potter – Mahou Dokoro 台中店將於 8 月 22 日正式開幕，地點位於 Mitsui Shopping Park LaLaport 台中 2 樓。對中部哈迷而言，終於有魔法世界的常設據點！當【哈利波特：神祕的魔法石】電影迎來 25 週年，霍格華茲的學院榮耀、旅行用品與居家收藏，也將以更多形式走進中南部哈迷們的日常生活。

　　這次推出的「哈利波特 25 週年套餐」售價為新台幣 990 元，套餐不包含電影票，內容包含大爆米花一份，以及一個《哈利波特》25 週年光輪 2000 爆米花桶；台南仁德秀泰影城提供的爆米花則為雙味版本。

　　相較於一般以角色、城堡或魔法道具局部造型設計的電影院爆米花桶，這次商品直接重現光輪 2000 飛天掃帚的細長外型，全長達 121.9 公分，接近許多兒童掃帚或大型展示收藏的尺寸。掃帚本體可拆卸收納，除了裝盛爆米花，也能作為萬聖節裝扮、主題攝影或居家展示的收藏道具。

　　光輪 2000 是哈利在一年級時擁有的第一把飛天掃帚。在【哈利波特：神秘的魔法石】中，麥教授發現哈利出色的飛行天分後，破例讓他加入葛來分多魁地奇球隊，隨後一把嶄新的光輪 2000 被送到他手中。這把掃帚不只是哈利成為搜捕手的重要起點，也陪伴他完成第一次魁地奇比賽，成為首部電影中最具代表性的魔法道具之一。

　　這次加開預售自 8 月 4 日開始，並預計於 8 月 18 日截止；商品統一安排在 10 月 20 日開放取貨，正好趕在萬聖節之前。影城也逗趣地提醒，這項時程能讓粉絲將光輪 2000 運用在萬聖節裝扮中，不論是扮成霍格華茲學生、魁地奇球員，或單純攜帶掃帚參加活動，都有充足時間準備。

　　本次預購通路包括秀泰影城官方網站、行動應用程式、影城臨櫃及自動購票機，活動適用全台 15 間秀泰影城。秀泰目前的營運據點從台北欣欣、大巨蛋、土城與樹林，延伸至台中站前、文心、麗寶，以及嘉義、北港、花蓮、台東、台南仁德、高雄岡山與夢時代等地，完整地址與營業資訊可在官方影城據點頁面查詢。

　　官方也提醒，商品圖片僅供參考，實際外觀仍以到貨實物為準；周邊採限量供應，售完後是否再次補貨並無保證。由於第一波開賣一天即完售，這次雖改採較長時間的追加預購方式，仍可能依整體供應數量提前結束，準備收藏的粉絲需要留意各通路即時狀態。

　　飛航模飾過去便曾推出多款《哈利波特》授權寢具，從四大學院、霍格華茲城堡與劫盜地圖床組，到入學通知信面紙套、眼罩與居家掛飾，都以較低調的配色和實用設計重新呈現魔法元素。

　　三款床組皆採用 100% 頂級 60 支天絲材質，並以兩用被床包組形式推出。「大廳的星空穹頂」選用深藍色調，靈感來自霍格華茲大廳會隨天空變化的魔法天花板；在原著與電影中，新生第一次踏進大廳時，頭頂所見並非普通屋頂，而是如夜空般延伸的星辰景象，也成為許多哈迷對霍格華茲最鮮明的第一印象之一。

　　咖啡色的「死神聖物的傳說」則以接骨木魔杖、重生石與隱形斗篷所構成的三角形標誌為核心，把《吟遊詩人皮陀故事》中流傳的古老符號轉化為沉穩的寢具圖紋。相較於四學院常見的鮮明代表色，這款以較內斂的棕色調呈現，讓魔法世界元素融入臥室時，仍保有成熟而安定的居家質感。

　　「奧利凡德的櫥窗」則以黑色作為主調，將斜角巷那間狹窄、古老，堆滿成千上萬只魔杖盒的商店帶進床組設計。對哈利而言，奧利凡德不只是購買第一支魔杖的地方，也是他第一次真正明白「魔杖選擇巫師」的時刻；這次設計透過深色背景與魔杖商店意象，呈現出比一般角色印花更神祕的收藏風格。

　　三款兩用被床包組依尺寸不同，預購價格介於新台幣 4690 元至 5990 元之間。購買床包組的消費者還可加購限量皮革包裝袋，讓寢具在收納之外，也多了一層近似魔法旅行行李的收藏感；由於官方強調數量有限、售完不補，實際尺寸、庫存與優惠仍應以 FlightMode 品牌官網即時資訊為準。

　　這次新品也將魔法元素延伸到床組之外。其中「生日蛋糕主題坐墊」取材自海格在哈利 11 歲生日時親手送上的蛋糕；略顯歪斜的粉紅色糖霜與綠色字樣，雖然稱不上精緻，卻象徵哈利第一次真正被人記得與祝福的生日。官方預購價為新台幣 1190 元，原價則標示為 1490 元。

　　「魔法高腳杯三入組」則以日常餐桌用品切入，讓粉絲能在飲品與聚會中加入魔法世界氣氛，預購價為 1090 元；「魁地奇質感收納箱」可用來整理衣物或生活用品，預購價為 520 元；另一款「霍格華茲質感收納袋」則適合收納寢具或大型物品，預購價為 1590 元。

　　飛航模飾過去的《哈利波特》系列，已經嘗試把金探子、入學通知信、四學院徽章與霍格華茲城堡等元素，轉化為適合長期擺放的寢具與居家用品，這些商品一般收藏品最大的不同，在於它們會真正進入每天的生活。霍格華茲大廳不再只出現在電影畫面裡，死神聖物也不只是書頁上的符號；當星空穹頂、魔杖櫥窗與海格的生日蛋糕被放進臥室，這趟「重返霍格華茲」的旅程，也從一次觀看或收藏，變成每個夜晚都能回到的日常空間。

　　全系列重映場次預計於 7 月 31 日、也就是哈利波特生日當天開始售票。官方尚未公布各國完整戲院名單與場次安排，實際上映地區、電影版本及購票方式仍需依各地片商與戲院公告為準；不過，華納兄弟已確認這次活動將以全球規模進行，讓不同地區的哈迷都有機會重新走進戲院，從第一封霍格華茲入學通知信開始，再次回顧哈利七年來的完整旅程。

　　2001 年上映的【哈利波特：神秘的魔法石】由克里斯．哥倫布 (Chris Columbus) 執導，丹尼爾．雷德克里夫 (Daniel Radcliffe)、魯柏．格林特 (Rupert Grint) 與艾瑪．華森 (Emma Watson) 分別飾演哈利、榮恩與妙麗。這部電影首次將 J.K. 羅琳筆下的霍格華茲、斜角巷、九又四分之三月台與魁地奇球場帶上大銀幕，也讓三位年輕演員迅速成為全球觀眾熟悉的面孔。

　　這次重映版本將在電影之外加入 12 分鐘幕後內容，帶領觀眾再次回顧第一部作品的製作過程。根據目前資訊，這批內容將以額外花絮形式首度在戲院放映；官方尚未說明花絮的具體主題，也未確認是否會直接接續在正片前後播放。不過，相較於其他七部電影，【神秘的魔法石】將是這次週年重映中唯一附帶全新大銀幕特別內容的作品。

　　除了第一部電影之外，從【哈利波特：消失的密室】、【哈利波特：阿茲卡班的逃犯】，一路到【哈利波特：死神的聖物 2】，其餘七部作品也都會在 8 月 27 日至 9 月 3 日期間重返戲院。這場為期一週的放映，將完整涵蓋 2001 至 2011 年上映的八部電影，也讓粉絲能依照各地場次，選擇重看最喜愛的一集，或再次完成一場跨越十年的魔法電影馬拉松。

　　這次重映是 2026 年「重返霍格華茲 (Back to Hogwarts)」全球活動的一部分。每年的 9 月 1 日，是霍格華茲學生搭乘特快車、返回學校展開新學年的日子；隨著這個日期逐漸成為全球哈迷共同慶祝的重要時刻，官方近年也會在不同城市、影城與主題樂園安排特別活動。

　　今年巴黎、威尼斯、馬德里與雪梨等城市，預計舉辦電影慶祝場、集體魔杖教學等粉絲體驗；設有「哈利波特的魔法世界」園區的環球影城，也將推出配合「重返霍格華茲」的期間限定內容。至於倫敦，HBO 將為即將登場的全新《哈利波特》影集主辦粉絲活動，更多資訊仍待後續公布。

　　香港各影院已宣布將會加入重映的行列，且將會有幕後內容；台灣也將於 2026 年 8 月 28 日起限定一週，重映 2D、4DX 版本，但沒有幕後內容。更多重映資訊，敬請鎖定仙境帶來的最新報導。

　　這次電子書將於讀墨 Readmoo、博客來、Kobo、BOOK☆WALKER、HyRead、Pubu、誠品、Hami 與 momo 等平台同步上市，讓讀者能依照自己原本使用的閱讀服務選購。相較於去年率先數位化的七集《哈利波特》本傳小說，這次新增作品將範圍延伸至電影劇本、舞台劇故事與魔法世界中的虛構藏書，也讓繁體中文電子書版本的收藏選擇更加完整。

　　《怪獸與牠們的產地》電影劇本書系列，包含【怪獸與牠們的產地】、【怪獸與葛林戴華德的罪行】及【怪獸與鄧不利多的秘密】三部作品。這個系列以紐特．斯卡曼德為主角，將故事帶回哈利波特出生以前的魔法世界，從 1920 年代的紐約出發，逐步延伸至葛林戴華德的崛起、鄧不利多的過往，以及橫跨歐洲與美洲的巫師衝突。

　　相較於電影成品，劇本書透過場景描述、角色動作與完整對話呈現故事，讓讀者能從文字重新理解人物關係與情節安排。其中也收錄許多七集本傳小說未曾直接描寫的魔法世界設定，像是不同國家的魔法社會、國際巫師政治、鄧不利多與葛林戴華德之間的關係，以及各種奇獸的特性與背景。

　　另一部加入這次電子書陣容的作品，是舞台劇劇本《哈利波特：被詛咒的孩子》最終收藏版。相較於最初發行的特別排演版劇本，內容依據正式舞台演出經驗重新整理，也收錄更多製作背景與延伸資料。對未能親自前往倫敦、紐約或其他城市觀賞舞台劇的讀者而言，電子版也提供另一種重新進入這段故事的方式。

　　霍格華茲圖書館系列則將以全新插畫版電子書登場，包括《怪獸與牠們的產地》、《穿越歷史的魁地奇》與《吟遊詩人皮陀故事》。這三本書原本都與哈利在霍格華茲的閱讀經驗密切相關，後來從小說中的虛構書目走進現實，成為補充魔法世界文化、歷史與民間故事的重要延伸讀物。

　　《怪獸與牠們的產地》以紐特．斯卡曼德的教科書形式，介紹世界各地魔法生物的分類、特徵與危險程度；書中也保留哈利、榮恩與妙麗留下的手寫註記，使它看起來像是一本真正從霍格華茲學生手中借來的課本。這部作品後來更成為同名電影系列的靈感起點，讓原本只存在於教科書作者欄位中的紐特，成為另一個時代的故事主角。

　　《穿越歷史的魁地奇》則由虛構作者坎尼渥錫．威斯朋撰寫，詳細介紹魁地奇的起源、規則演變、球具發展，以及英國與愛爾蘭各支球隊的歷史。從早期騎著掃帚進行的粗糙比賽，到金探子與搜捕手制度的形成，書中補足了小說無法完整展開的魔法運動文化。

　　《吟遊詩人皮陀故事》收錄巫師家庭世代流傳的童話，包括《三兄弟的故事》等經典篇章。這些故事在魔法社會中的地位，類似麻瓜世界熟悉的童話寓言；其中《三兄弟的故事》更與接骨木魔杖、重生石及隱形斗篷三件死神的聖物密切相關，成為哈利最終旅程中的重要線索。

　　從七集本傳小說，到霍格華茲圖書館裡的課本與童話、劇場舞台上的下一代故事，以及紐特走遍各國留下的奇獸冒險，繁體中文版《哈利波特》電子書的版圖正逐步變得更加完整。當 7 月 31 日哈利生日到來，台灣讀者也將能在原有的七年霍格華茲旅程之外，繼續把更多魔法世界故事加入自己的數位書架。

　　高德曼表示，當主導演兼執行製作人馬克．梅羅德 (Mark Mylod) 接下這項計畫時，便直接告訴他：「從我拿到這個企劃開始，你就是我名單上的第一人選。」隨後，他與節目統籌法蘭西絲卡．嘉蒂納 (Francesca Gardiner)、製作團隊，以及曾參與全系列電影的製片人大衛．海曼 (David Heyman) 進行多輪視訊會議，最終正式加入這項規模龐大的改編工程。

　　談到新版影集的核心視覺方向，高德曼表示，團隊並不打算單純複製 2001 年開始的電影版本。包括梅羅德、嘉蒂納與攝影團隊在內的主要創作者都認為，克里斯．哥倫布執導的前兩部電影雖然建立了深受全球觀眾喜愛的魔法世界形象，但以今日影像標準來看，部分色彩、表演方式、大廣角鏡頭與幽默節奏較為誇張，也帶有較明顯的「卡通化」風格。

　　因此，HBO 影集希望呈現一個更寫實、更接地氣的《哈利波特》。這並不代表影集將失去奇幻色彩，而是讓角色、場景與魔法都具有更可信的重量感。攝影團隊重新思考鏡頭移動、光影對比與節奏，希望影像能符合當代觀眾的觀看習慣，也更貼近這一代在電影、串流影集與電玩環境中成長的年輕觀眾，對虛構世界真實感的期待。

　　新版故事仍設定於 1990 年代，劇組也針對當時的英國生活進行時代考究，從服裝色彩、眼鏡款式到角色假髮與生活環境，都需要符合那個年代，而不是直接以現代風格重新包裝。對高德曼而言，這些細節是讓魔法世界成立的重要基礎；只有麻瓜世界足夠真實，哈利第一次接觸魔法時所感受到的震撼，才會更加強烈。

　　這種視覺設計最明顯的地方，便是水蠟樹街與魔法世界之間的色彩差異。高德曼強烈主張，哈利與德思禮一家生活的前段場景，應該呈現出黯淡、冷調且不快樂的現實感。這個世界對哈利而言既壓抑又缺乏溫度，因此畫面採用較低彩度、偏藍且略顯悲傷的基調，讓觀眾從影像本身感受到他在這個家庭中的處境。

　　不過，這項決定也曾在後期製作中引發討論。高德曼透露，HBO Max 高層最初看見第一集時，認為德思禮家的場景過於藍調與陰鬱，希望畫面能更加明亮、鮮豔；但他擔心，如果水蠟樹街一開始就顯得漂亮而歡樂，哈利進入魔法世界後，就不會產生足夠明顯的視覺轉折。

　　直到高層看見哈利走進斜角巷，畫面瞬間充滿色彩、生機與快樂後，才真正理解高德曼所設計的「視覺旅程」：從冷漠、壓抑的現實生活，到魔法世界逐步在哈利眼前展開，色彩本身也跟著角色的感受一同改變。高德曼表示，目前第一集的最終調色仍在持續微調，團隊一方面希望保留前段的冷色基礎，也會讓演員膚色維持自然與生命力，避免整體畫面顯得過度灰暗。

　　這樣的安排，也顯示新版影集並不打算讓所有場景從一開始就維持相同的「魔法感」。對哈利而言，魔法不是既有生活的一部分，而是某一天突然出現在樓梯下碗櫥外，逐步把他的世界打開；因此，從水蠟樹街、海邊小屋到斜角巷與霍格華茲，影像也會跟著故事逐漸變得更豐富。

　　除了色彩之外，影集團隊也試圖用更具物理性的方式重新詮釋魔法。高德曼透露，劇組曾邀請英國物理學家布萊恩．考克斯 (Brian Cox) 為創作團隊授課，探討自然界中哪些現象看起來近似魔法，卻實際具有科學原理，例如磁力、極光與能量變化等。

　　這堂課的目的並不是要替咒語提供科學公式，而是幫助攝影、視覺特效與其他部門思考：當魔法真正發生在一個空間裡時，它應該如何影響光線、物體與人物。高德曼不希望巫師決鬥最後只剩下不同顏色的光束彼此射擊，而是希望魔法能呈現出更有機、更具物理感的效果，讓觀眾相信它確實存在於角色所在的世界中。

　　在燈光設計上，高德曼也延續自己長年偏好的「單一光源」攝影方式。他傾向讓角色臉上只出現一個主要陰影來源，而不是以多個方向的燈光將人物平均照亮；同時，他非常重視演員眼睛裡的光點，認為這些細微反射能讓角色保持生命力與情緒；他也偏好自然、略顯蒼白的膚色，而不希望後期把人物調得過度飽和。

　　這套攝影哲學在拍攝海格時，也面臨更複雜的技術挑戰。第一季主要使用 ARRI Alexa 35 攝影機，但由於飾演海格的尼克．佛洛斯特 (Nick Frost) 必須在畫面中呈現遠高於一般人的半巨人體型，視覺特效團隊有時需要將演員影像裁切後等比例放大；這種處理方式對原始素材解析度要求極高，否則放大後容易損失細節。

　　因此，高德曼透露，第二季可能更換部分攝影機與鏡頭工作流程，目前考慮使用 Sony Venice 2 搭配 Primo 鏡頭，並以 5.4K、6K，甚至 8K 高解析度拍攝需要特效處理的畫面；這項升級主要不是為了讓最終影像單純變得更銳利，而是為視覺特效保留更多裁切、放大與合成空間，特別是在處理海格等體型差異明顯的角色時。

　　高德曼也談到，拍攝以童星為主要角色的《哈利波特》，讓整個劇組面對相當嚴格的時間限制。未成年演員每天可工作的時數受到法律規範，還需要安排上課與休息，因此攝影、燈光與其他部門往往必須在演員抵達前，就先完成走位、測光與排練。

　　他形容，團隊有時必須等童星上完課後，在短短約一個半小時內拍完六個不同角度的鏡位；拍攝順序也未必能依照劇情進行，而是必須根據演員可工作的時間不斷跳拍。這種方式要求各部門提前做好極為精準的準備，一旦孩子們進入片場，就必須迅速完成真正需要他們出現的畫面。

　　由於兒童演員的身高與外貌會快速改變，團隊也很難在幾個月後重新補拍同一段戲。梅羅德有時會要求現場多拍一些備用素材，避免後期發現畫面不足時，已經無法以相同狀態召回演員。這也讓《哈利波特》影集的攝影工作，不只是一項美學挑戰，也是一場與時間緊密競賽的製作工程。

　　第一季由多位導演與攝影指導共同完成，如何讓不同團隊的畫面維持一致，也是高德曼作為攝影總監的重要任務。他表示，各組創作者可以帶入自己的優點，但仍須遵循前期共同建立的視覺基礎，包括色彩、鏡頭運動、燈光邏輯，以及麻瓜與魔法世界之間的關係。像是魁地奇比賽等大型場景，其他團隊也可能因應現場條件取得更多素材，再透過後續協調整合為同一部影集的視覺語言。

　　至於整部影集的製作規模，高德曼毫不掩飾自己的震撼。他形容《哈利波特》的實體布景極為龐大且精細，很可能是串流影集史上規模數一數二的場景建造工程；製作團隊不只重新搭建水蠟樹街、斜角巷、古靈閣與霍格華茲相關場景，也希望讓這些空間具備真正可以探索與拍攝的完整動線，而非只為單一鏡頭存在的布景。

　　高德曼在訪談中也透露了第一季的劇情安排──他表示，第一集大部分篇幅仍停留在哈利原本的生活，以及他逐步接觸魔法世界的過程，「幾乎沒有霍格華茲，霍格華茲只會在非常後面出現」。從他的描述來看，第一集的視覺重點將放在水蠟樹街、德思禮家與斜角巷之間的轉折，讓觀眾先跟著哈利從黯淡的麻瓜生活，走進色彩逐漸鮮明的魔法世界；至於哈利是否會在第一集正式抵達霍格華茲，或僅於尾聲短暫看見城堡，目前仍無法僅憑這段攝影訪談確認。

　　他也提到，第一季第七集包含規模相當大的魁地奇內容，並由另一組攝影團隊負責主要拍攝；對方在現場取得的素材量甚至超出原先預期，也讓製作團隊必須持續協調鏡頭運動、色彩與燈光風格，確保整場比賽仍符合影集前期建立的視覺語言。

　　對高德曼而言，參與《哈利波特》也代表面對一個極為熟悉原著與電影細節的龐大粉絲社群──他說，這份工作不應該只是展現攝影師個人風格，更重要的是為故事與觀眾服務；這個魔法世界遠比任何一位創作者更巨大，他所能做的，是在尊重前作的同時，以當代影像語言讓它重新成立。

　　HBO《哈利波特》第一季將改編《哈利波特：神秘的魔法石》，由多米尼．麥拉林 (Dominic McLaughlin)、阿拉泰．史道 (Alastair Stout) 與阿拉貝拉．史坦頓 (Arabella Stanton) 分別飾演哈利、榮恩與妙麗，預定於 2026 年聖誕節在 HBO 與 HBO Max 播出；第二季則已正式啟動籌備，預計接續改編《哈利波特：消失的密室》。

　　graniph 最新《哈利波特》系列最早於 6 月 30 日在日本推出，由品牌與華納兄弟探索全球消費性產品部門合作打造，共有 23 款商品。這次設計延續 graniph 擅長的圖像服飾風格，並沒有把電影海報或角色照片單純放大印在衣服上，而是選擇將角色、咒語與道具重新拆解，藏進刺繡、口袋、背面圖案與服裝細節中。系列商品涵蓋一般版及寬版 T 恤、短袖襯衫、連帽上衣、短褲、長褲、側背包、收納包、皮夾與襪子，主要服飾尺寸在日本以 SS 至 XL 為主。

　　以《哈利波特》電影系列為主題的包括「活下來的男孩」、飄浮咒「溫咖癲啦唯啊薩」、化解食物中毒的咒語、護法咒、《謬論家》雜誌、魁地奇、蜂蜜公爵，以及多比等角色與場景。部分款式則從細節切入，例如以石內卜藏在舊課本裡的身分「混血王子」為靈感設計長褲，或把「純種至上」家族掛毯圖樣轉化成短袖襯衫，讓熟悉電影與原著的粉絲能從服裝上發現不同彩蛋。

　　配件類同樣加入許多容易辨認的魔法道具。其中一款收納包以霍格華茲入學通知信為主題，將信封的地址、徽章與信件造型融入外觀；劫盜地圖則被做成隨身側背包，讓原本用來追蹤城堡人物位置的魔法地圖，變成可以陪著粉絲日常外出的配件。系列中也有以巧克力蛙、蜂蜜公爵糖果店與多比為題的收納包及襪子。

　　這次聯名也加入不少【怪獸與牠們的產地】系列的主題——官方介紹特別提到喜愛奇獸、個性害羞又有些迷糊的紐特．斯卡曼德，以及一路陪伴他的魔法生物與夥伴；相關商品以玻璃獸、木精與泰迪等奇獸為設計核心，包括玻璃獸與寶物主題側背包、收納包與皮夾，以及將泰迪和木精皮奇放在一起的雙件組 T 恤。

　　其中，玻璃獸系列自然少不了牠最喜愛的閃亮財寶。側背包和皮夾透過刺繡、圖案及收納結構，呈現玻璃獸偷偷蒐集金幣與珠寶的習性；這些設計不需直接使用電影場景，也能讓人立刻聯想到紐特那只總是藏著意外訪客與珍貴生物的皮箱。

　　完整的商品可以參考 graniph 官網商店。graniph 目前在日本擁有多間分店，並於台北南港 LaLaport 設立品牌唯一的海外門市；台灣店在 2025 年正式開幕後，持續引進品牌原創角色與各類影視、動漫聯名商品，過去也曾引進同樣引發話題的「佛地魔」聯名衣。

　　從霍格華茲入學通知信、劫盜地圖與蜂蜜公爵，到玻璃獸偷藏的金幣與木精皮奇，這次再度將魔法世界的各種角色性格與電影細節，放進日常穿搭之中。這是電影 25 週年聯名商品如此迅速登台，也讓哈迷們今夏又多了一種把魔法世界穿在身上、帶進生活裡的機會。

　　這場企劃以佛地魔與追隨他的食死人為核心，讓原本帶領遊客探索電影製作幕後的片場之旅，轉變成被闇黑勢力侵入的魔法世界。官方形容，活動期間的館內將充滿不安與緊張氣氛，讓遊客親身感受哈利在電影系列中曾經面對的黑暗威脅。這也是東京片場之旅自 2023 年開幕以來，第一次以萬聖節為主題推出大規模季節活動。

　　其中最具代表性的改造，將出現在霍格華茲大廳。活動期間，大廳上空會像【哈利波特：神秘的魔法石】電影中的萬聖節晚宴一樣，飄浮著一盞盞南瓜燈；長桌也將擺上甜點與季節裝飾，重現哈利一年級時初次參加霍格華茲萬聖節宴會的氣氛。

　　不過，這場萬聖節宴會的氣氛不會一直維持明亮歡樂。隨著遊客繼續深入館內，象徵佛地魔勢力的黑魔標記將出現在各個角落，食死人也會直接現身於參觀動線中。官方尚未完整公開食死人演出的方式，但以倫敦哈利波特影城過去幾年舉辦同類的經驗，這將會是沉浸式的互動體驗。

　　禁忌森林則將迎來潛伏在陰影中的催狂魔。這些能吸走人們快樂記憶的闇黑生物，將為原本就充滿神祕生物與低沉光線的森林場景增添更強烈的壓迫感。與此同時，魔法部也會呈現遭食死人占領的模樣，讓遊客走進佛地魔勢力全面掌控魔法社會後的危險世界。

　　片場之旅尾聲的霍格華茲城堡模型，也將配合活動換上新的投影演出。過去這座精緻模型會依不同企劃呈現季節與光影變化，這次則將轉變成催狂魔四處漂浮的詭譎空間，透過投影與聲光效果，將熟悉的城堡染上一層不安氣息。

　　除了場景與角色演出，官方也預告將推出配合「黑魔法」主題的限定餐點、商店商品與體驗活動，不過完整菜單、商品內容與參加方式仍待後續公布。目前東京片場之旅已開放購買至 2026 年 12 月 31 日的入場票，活動期間的營業時間與票價則會依日期有所不同，計畫前往的哈迷仍需事先透過官方網站確認並預約。

　　「黑魔法 (Dark Arts)」原本就是倫敦華納兄弟片場之旅相當具代表性的季節企劃，東京官方此次公布的部分宣傳圖片也取自倫敦活動；不過，東京影城將如何運用自身更寬廣的展覽空間，以及獨有的「魔法部」與動態樓梯等設施，重新安排食死人與催狂魔的登場方式，會是最值得哈迷們期待的部分。

　　東京華納兄弟片場之旅今年接連推出特別活動，由【神秘的魔法石】電影 25 週年企劃「來自霍格華茲的邀請函」，在夏季限定活動帶領遊客回到哈利第一次走進魔法世界的驚喜與喜悅後，秋季企劃則將轉向他日後必須面對的另一面——被佛地魔、食死人與催狂魔籠罩的闇黑世界。

　　當南瓜燈首次飄浮在日本版霍格華茲大廳上空，黑魔標記悄悄出現在城堡角落，熟悉的霍格華茲將展現另一副面貌；對計畫在秋季前往東京的哈迷而言，這次活動將提供了不同於一般片場參觀的特殊體驗。

　　本次活動自 7 月 7 日起展開，並持續至 8 月 31 日，目前以美洲、英國等地的分店為主，其他地區尚未有確切消息，但官方宣傳表示此次活動將為全球粉絲帶來魔法。

　　聯名飲品共有兩款，分別為「護法接骨木花粉青檸茶 (Patronus Elderflower Powder Lime Black Tea)」與「護法接骨木花粉青檸綠茶 (Patronus Elderflower Powder Lime Green Tea)」。兩款飲品皆以貢茶招牌為基底，再覆上一層細緻的接骨木花風味泡沫粉，帶出清爽、帶有花香與果香的夏日風味。

　　官方將這次飲品靈感與《哈利波特》世界中的魔法意象連結，特別提到「護法咒」與「接骨木魔杖」等元素。比起過去粉絲熟悉的奶油啤酒，這次貢茶選擇以茶香、萊姆與接骨木花打造更輕盈的魔法感，讓飲品呈現出不同於傳統甜點系飲料的清爽路線。對哈迷來說，點上一杯限定飲品，或許就像在現代手搖飲店裡，體驗一堂帶有夏日氣息的魔藥學課。

　　除了飲品本身，這次最吸引粉絲目光的，還有一系列以霍格華茲四大學院為主題的收藏周邊。活動期間，聯名飲品將搭配特別設計的《哈利波特》主題杯，並陸續推出葛來分多、史萊哲林、雷文克勞與赫夫帕夫設計的絨毛玩偶、杯墊與吊飾。這些周邊以各學院的代表精神與色彩為核心，讓粉絲能依照自己的學院認同選擇收藏。

　　根據目前公開資訊，在美國市場，消費者自 7 月 7 日起購買 22 盎司《哈利波特》限定飲品，即可加價 9.99 美元購買所選學院的絨毛玩偶，數量有限、售完為止；接著自 7 月 14 日起，購買符合資格的限定飲品可獲得免費杯墊組；自 7 月 21 日起，則將推出主題吊飾贈品，同樣送完為止。由於各項贈品採分階段推出，也讓這次活動多了幾分「每週解鎖新收藏」的期待感。

　　貢茶美洲區行銷副總裁米西·梅奧 (Missy Maio) 表示，品牌非常期待能將一點魔法帶進美國貢茶門市。她說，這次活動是對「我們這個時代最受喜愛故事之一」的慶祝，並透過飲品、包裝與店內體驗重新想像它；她也表示，粉絲一直啟發著貢茶所做的一切，而這次合作讓品牌有機會為不同世代的《哈利波特》粉絲創造特別體驗，無論是長年追隨系列的讀者，或是剛開始認識魔法世界的新觀眾。

　　貢茶全球執行長保羅·雷尼許 (Paul Reynish) 也表示，很高興能把一點魔法帶到世界各地的貢茶門市。他指出，這項活動以飲品、包裝與店內慶祝方式重新詮釋《哈利波特》，並結合品牌持續尋找與顧客互動的新方式，為新舊哈迷打造特別的聯名體驗。

　　對台灣哈迷而言，貢茶這個品牌本身也有一層親切感。這個從台灣出發、如今拓展至全球多個市場的手搖飲品牌，這次以《哈利波特》25 週年為題推出大型聯名，無論活動是否同步於各地完整上線，都讓人看見魔法世界與亞洲茶飲文化之間相當有趣的交會，也更讓人期待這些聯名能夠回到品牌發源的家鄉。

　　深受讀者喜愛的《哈利波特：神秘的魔法石》霍格華茲學院版，最初於 2017 年為了慶祝本系列 20 週年而推出；這次 Bloomsbury 將再次出版葛來分多、赫夫帕夫、雷文克勞與史萊哲林四種版本，讓讀者依照自己所屬或喜愛的學院選擇收藏。新版預計於 9 月 1 日出版，正好呼應每年哈迷們熟悉的「重返霍格華茲」重要日子，也讓這套書格外適合作為開啟新學年、重返霍格華茲的紀念收藏。

　　這次重新推出的學院版不只是換上四學院外觀，還加入多種額外內容，包括測驗、角色檔案，以及對應學院色彩的書口噴邊設計。官方也形容，這些版本不只是長年粉絲的收藏品，也很適合剛透過電影認識《哈利波特》、準備踏入原著小說世界的年輕讀者。

　　霍格華茲學院版過去曾是 Bloomsbury 相當受歡迎的收藏系列，藉由四學院代表色、學院徽章與專屬內容，讓同一本故事呈現出不同的身分認同。這次《神秘的魔法石》學院版「應眾多要求」再次回歸，並加入新特色，也顯示出版方希望在 HBO 全新影集即將登場前，讓讀者重新回到故事最初的起點，從書本中再次感受霍格華茲四大學院的魅力。

　　除了經典小說新裝上市，可愛風格點滿的《口袋波特 (Pocket Potters)》系列也將在 2026 年 8 月新增兩位深受粉絲喜愛的角色：魯霸．海格與多比。這套小書系列以輕巧、插畫豐富的形式介紹《哈利波特》故事中的重要角色，內容包含經典情節、角色語錄、趣味知識，以及許多藏在圖像中的彩蛋與細節。對年輕讀者來說，它們是認識角色的親切入口；對老粉絲而言，也像是一份能快速重溫魔法記憶的小型收藏。

　　《口袋波特：海格 (Pocket Potters: Hagrid)》由奧莉亞‧慕薩 (Olia Muza) 繪製，她本身也是《哈利波特》粉絲，並表示自己可能會很適合赫夫帕夫或雷文克勞。談到這個系列，她曾說：「我喜歡《哈利波特》，因為它給了我童年；它為我的世界帶來色彩與光亮。」她過去也曾為《口袋波特》系列中的榮恩．衛斯理小書繪製插畫，這次在海格篇中，則透過充滿活力與童趣的筆觸，呈現海格口袋裡的物品、他的愛犬牙牙，以及這位半巨人溫柔又有些笨拙的可愛性格。

　　另一冊《口袋波特：多比 (Pocket Potters: Dobby)》則由海倫‧布雷迪 (Helen Brady) 繪製，她同時也是即將推出的露娜．羅古德小書插畫家。海倫從青少年時期便是《哈利波特》讀者，每當新書出版時，她會在家門口等郵差送書，接著便不分日夜一路讀到結尾。這份對故事的投入，也反映在她為多比篇繪製的細節中；從襪子、毛線帽，到佩妮阿姨那道惡名昭彰的布丁甜點，都能看出她對魔法世界的熟悉與喜愛。

　　海格與多比兩冊《口袋波特》小書預計將於 2026 年 8 月 13 日由 Bloomsbury 在英國及其他地區出版，美國則將由 Scholastic 於 8 月 18 日推出；這兩本新書將加入已出版的哈利波特、榮恩．衛斯理、妙麗．格蘭傑、鄧不利多教授與露娜．羅古德等角色小書行列，讓整個系列逐漸形成更完整的角色收藏陣容。官方也預告，2027 年還會有更多可愛風格的新角色指南陸續公開。

　　當新一代觀眾即將透過影集認識霍格華茲，這些出版品也像是另一道入口，提醒大家魔法最初仍然來自書頁之間；從四學院版本回歸，到《口袋波特》持續擴充角色陣容，這些書本仍在以不同形式陪伴新舊讀者，創造一次次翻開魔法的機會。

　　近日接受《The Times》訪問時，佛洛斯特表示，他並不打算完全複製寇特蘭的版本，而是希望在尊重前人表演的同時，為影集版海格加入屬於自己的理解。他說：「我試著承接羅比當年所做的事，並向那個表演致敬……但我每一季有八個小時，而羅比當時只有兩個半小時——所以這個角色必須有更多內容。於是，他來自布里斯托。他很善良，有一點安靜。」

　　這段話也點出 HBO 影集版與電影版最大的差異：篇幅。原版電影必須在有限片長中推進主線，因此海格雖然是哈利踏進魔法世界的領航員，仍有許多性格細節只能點到為止；影集版以每季改編一本小說的形式進行，海格與哈利的關係、他在霍格華茲中的位置，以及他對奇獸、朋友與孤獨的情感，都有機會被更完整地呈現。

　　佛洛斯特也透露，他為新版海格尋找靈感時，部分參考了自己的叔叔艾米 (Emy)；這位叔叔在 1950 年代孩童時期罹患猩紅熱後，某種程度上「從未真正長大」。除此之外，他也提到自己受到電影【綠色奇蹟 (The Green Mile)】中，麥可．克拉克．鄧肯 (Michael Clarke Duncan) 飾演角色的啟發——那是一個巨大、有力量，甚至可能帶有暴力感，但內在仍像孩子般純真的人物。

　　這樣的形容，或許也暗示新版海格不只會延續觀眾熟悉的溫柔與保護欲，也可能更突出他半巨人血統帶來的力量感、粗獷感，以及與魔法社會格格不入的一面。原著中的海格從來不只是「和藹可親的大個子」，他會違反規定、衝動行事、過度相信危險奇獸，也常在笨拙中展現真心；若影集能讓這些矛盾更加立體，或許能讓觀眾看見一個更接近書中複雜面貌的海格。

　　不過，尼克很清楚，任何新版詮釋都免不了被拿來與羅比．寇特蘭比較。他坦然表示：「有些人不會喜歡。他們會說：『這不是我的海格。』而那也沒有關係。」這句話既像是對外界期待的回應，也像是他對自己表演方向的確認——尊重經典，但不被經典完全困住。

　　事實上，佛洛斯特並不是臨時才走進魔法世界的演員。早在今年初接受英國《衛報 (The Guardian)》讀者問答時，他就透露自己本來就是《哈利波特》電影觀眾，家中每年聖誕節都會重看整套系列電影。他說：「我看過所有電影。我們一家人每年聖誕節都會把它們全部看一遍。我們從 12 月 20 日開始，大概一個半星期後看完。在我被選上海格之前，我的伴侶建議我試著凸顯這件事。所以上個聖誕節，我在 Sky 的《哈利波特》頻道連續看完所有電影，一邊把『Hagrid』這個字寫了 7000 次。」

　　同一場問答中，他也提到自己為了最新工作學會了編織，並補充那份工作就是 HBO《哈利波特》中的海格。雖然這只是短短一段輕鬆回應，卻也讓粉絲看見他為角色投入的方式：既帶著喜劇演員的幽默，也有一種非常真誠、近乎笨拙的魔法信念。

　　新版海格是否會讓所有哈迷接受，或許沒有人能提前保證。但從尼克‧佛洛斯特的說法來看，他很明白自己不是要取代羅比．寇特蘭，而是要在更長的影集篇幅中，找到另一種讓海格活起來的方法。讓我們一起期待，當那盞燈再次出現在暴風雨中的小屋門外，我們能開始跟著這位新的半巨人身影，看見過去還來不及認識的面貌。

　　皮皮鬼是 J.K. 羅琳原著小說中相當受讀者喜愛的角色，他雖然不是一般意義上的「鬼魂」，而是霍格華茲城堡裡難以管束的搗蛋精靈，總愛對學生惡作劇、唱歌嘲弄他人，也經常與管理員阿各．飛七 (Argus Filch) 發生衝突。對熟悉小說的哈迷而言，皮皮鬼不只是搞笑橋段來源，更是霍格華茲日常混亂感與校園生命力的重要一環。

　　當年【哈利波特：神秘的魔法石】電影其實曾拍攝皮皮鬼相關內容，並由已故英國喜劇演員瑞克．馬耶爾 (Rik Mayall) 演出，但這些片段最後並未出現在正式上映版本中。多年來，皮皮鬼的缺席一直是許多原著粉絲心中的遺憾之一；如今 HBO 影集版將他納入角色陣容，也被視為新版改編希望補足電影刪減內容、更加貼近原著的重要訊號。

　　這次接下皮皮鬼的彼得．塞拉菲諾威茲，過去在喜劇、影集、電影與配音領域都有豐富經驗。他曾於【星際異攻隊】中飾演丹納利安·薩 (Denarian Saal)，也曾在【星際大戰首部曲：威脅潛伏】中為達斯魔配音，並參與過【公園與遊憩】、【馴龍高手】真人版、【歡樂好聲音】系列等作品。無論是真人演出或聲音表演，他都擅長帶出角色的怪誕感與喜劇節奏，對皮皮鬼這樣誇張、吵鬧又不可預測的角色來說，是相當值得期待的選擇。

　　皮皮鬼的加入，也進一步呼應 HBO 影集版長篇改編的優勢。這部影集規劃以「一季改編一本原著小說」的方式呈現七本書，因此有更多篇幅描繪電影中未能完整呈現的角色、場景與霍格華茲日常。相較於電影必須在有限片長中壓縮劇情，影集版若能讓皮皮鬼登場，未來也有機會呈現他在霍格華茲各個事件中的作用，包含惡整恩不里居、參與最終決戰等原著讀者熟悉的橋段。

　　目前 HBO《哈利波特》影集第一季預計於 2026 年聖誕節在 HBO 與 HBO Max 播出。主要演員包括多米尼．麥拉林 (Dominic McLaughlin) 飾演哈利波特、阿拉貝拉．史坦頓 (Arabella Stanton) 飾演妙麗．格蘭傑、阿拉泰．史道 (Alastair Stout) 飾演榮恩．衛斯理；其他成人角色則包含約翰．李斯高 (John Lithgow) 飾演鄧不利多、珍娜．麥提爾 (Janet McTeer) 飾演麥教授、帕帕．艾西杜 (Paapa Essiedu) 飾演石內卜，以及尼克．佛洛斯特 (Nick Frost) 飾演海格。

　　消息指出，《哈利波特》影集選角導演露西．貝文 (Lucy Bevan) 與艾蜜莉．布洛曼 (Emily Brockmann) 已向經紀公司釋出選角需求，正在尋找適合於第二季登場、飾演柯林．克利維的年輕演員。目前試鏡已經展開，部分參與者據傳也進入了二次面試階段，顯示這個角色將是第二季新加入霍格華茲學生陣容中相當受矚目的一員。

　　柯林．克利維首次登場於【哈利波特：消失的密室】，是一名麻瓜出身的葛來分多一年級新生。他對哈利波特抱有強烈崇拜之情，經常帶著相機在霍格華茲校園中追著哈利拍照，對任何魔法世界的新鮮事物都充滿驚奇。雖然他的登場常帶有一點令人哭笑不得的熱情，但這份單純崇拜與初入魔法世界的興奮，也讓他成為原著讀者相當熟悉的角色。

　　在 2002 年電影版【哈利波特：消失的密室】中，柯林．克利維曾由休．米契爾 (Hugh Mitchell) 飾演。不過，這個角色之後並未繼續出現在其餘電影中，許多原著中的後續戲份也被省略。相較之下，HBO 影集版採取「一季改編一本小說」的形式，柯林若於第二季正式登場，未來就有機會延續至更多集數，成為霍格華茲學生群像中的固定角色。

　　在原著中，柯林並不只是哈利的年輕粉絲──他曾在【鳳凰會的密令】參與對抗桃樂絲．恩不里居統治的行動，並在【死神的聖物】中回到霍格華茲參與最終決戰。這些在電影版中未能呈現的發展，若能在影集版中獲得補足，將讓觀眾更完整看見這位角色從興奮新生逐漸成長為勇敢巫師的一面。

　　第二季目前預計於今年秋天在英國開拍。HBO 先前已正式續訂第二季，並希望透過較緊密的製作節奏，避免主角群與年輕演員在季與季之間出現過大的成長落差。第一季【哈利波特：神秘的魔法石】將於 2026 年聖誕節期間在 HBO 播出，並於 HBO Max 上線。

　　MinaLima 在公告中以「秘密揭曉」作為開場，表示這款桌遊即將登場：「來自《哈利波特》電影系列平面設計師的全新桌上冒險，將設定於魔法世界之中。」目前遊戲已開放粉絲登記後續消息，官方也確認玩家未來可透過 Kickstarter 支持這項企劃；凡是在活動期間加入官方郵件名單，並於 Kickstarter 以任一方案支持本作的粉絲，都可獲得【霍格華茲防禦陣線】獨家實體徽章，這款徽章未來不會於一般零售通路販售。

　　根據目前公開的資訊，【霍格華茲防禦陣線】是一款適合 2 至 5 位玩家、13 歲以上遊玩的桌遊，每場遊戲約 90 分鐘。故事設定在佛地魔的降臨威脅已迫在眉睫之際，霍格華茲校園遭食死人與黑暗勢力滲透，玩家必須探索學校場地、磨練施咒能力，並準備迎接最終對抗。

　　不過，這款遊戲最特別的地方，是玩家並不一定只能站在光明的一方。玩家必須選擇自己的道路：究竟要代表自己的學院成為霍格華茲的忠誠守護者，還是加入黑暗勢力，協助佛地魔崛起並取得勝利？官方描述中也提醒玩家「謹慎選擇」，因為這場戰役將有力量決定霍格華茲的命運。

　　雖然目前尚未完整公開遊戲機制，但從「守護學校」與「加入黑暗勢力」的設定來看，這款遊戲很可能不是單純的合作型對抗，而會加入陣營選擇、身分判斷或競爭元素。若能結合 MinaLima 一貫擅長的視覺敘事與道具美術語言，遊戲中的卡牌、版圖、徽章與任務設計，將有望呈現出非常濃厚的電影美術風格。

　　MinaLima 共同創辦人艾度亞多．利瑪 (Eduardo Lima) 表示：「透過【霍格華茲防禦陣線】，我們看見了一個為粉絲創造真正獨特魔法體驗的可能性。從遊戲機制、世界建構，到美術與插畫，每一個細節都經過思考，希望能捕捉原版電影中的魔法。我們迫不及待想看到世界各地的女巫與巫師們，在他們稱為家的這個世界裡，創造一場全新的冒險。」

　　米拉芙拉．米娜 (Miraphora Mina) 也補充，MinaLima 在過去 25 年中持續為《哈利波特》系列設計不同作品，但從未停止尋找與魔法社群互動的新方式。「在我們為這個系列設計的 25 年裡，沒有任何兩個專案是完全相同的。我們永遠不會停止尋找新的方式來與這個魔法社群互動，但我們創作核心中的 DNA 始終不變。透過【霍格華茲防禦陣線】，我們的工作室正在探索全新的互動與敘事層次。『遊玩』這個概念一直是我們工作的核心，因此我們非常興奮能進入這個讓全球數百萬人因熱愛遊戲而連結在一起的領域。」

　　MinaLima 由米拉芙拉．米娜與艾度亞多．利瑪創立，兩人長年負責《哈利波特》電影中的平面設計，從《預言家日報》、劫盜地圖、課本封面、魔法部文書到各種包裝與招牌，都曾透過他們的設計成為魔法世界中令人難忘的一部分。也因此，這次由 MinaLima 親自打造桌遊，對粉絲來說不只是又一款授權商品，而更像是以電影視覺語言延伸出的新型收藏與互動體驗。

　　本作還與獲獎工業設計師大衛‧華特曼 (David Waterman) 合作完成，同時也獲得華納兄弟探索全球消費性產品部門的官方支持。依照目前規劃，【霍格華茲防禦陣線】將於 2026 年秋季起以限量形式在特定線上通路，以及倫敦、大阪、首爾的 House of MinaLima 門市以及官方《哈利波特》商店販售，並預計於 2027 年春季推出全球多語言版本。

　　《哈利波特》過去也曾有相當受歡迎的桌遊作品，於 2016 年推出的【哈利波特：霍格華茲大戰 (Harry Potter: Hogwarts Battle)】便是一款合作式牌組構築遊戲，玩家可扮演哈利、榮恩、妙麗等角色，共同保護霍格華茲的重要地點，並透過咒語、盟友與物品卡擊敗反派角色。該作品以七個逐漸進階的遊戲盒對應哈利在霍格華茲的七年學習歷程，至今仍是許多桌遊玩家與哈迷心中的代表性魔法桌遊之一。

　　相較於【霍格華茲大戰】以合作防守與角色成長為核心，【霍格華茲防禦陣線】目前公開的「守護學校或加入黑暗勢力」設定，似乎更強調立場選擇與命運分歧。如果後續規則真的朝向陣營對抗或半合作模式發展，將可望為魔法世界桌遊帶來不同於過去的遊玩節奏。更多有關這款桌遊的消息，仙境也會持續為大家帶來報導。

　　HBO 也對此發出聲明表示：「我們支持葛蕾西．寇克蘭與她的家人決定不回歸 HBO《哈利波特》影集下一季，並感謝她在第一季中的工作成果。我們祝福葛蕾西與她的家人一切順利。」 

　　葛蕾西的金妮角色原本於 2025 年 8 月與其他衛斯理家孩子一同公開，當時 HBO 也公布崔斯頓‧哈蘭 (Tristan Harland) 飾演弗雷‧衛斯理 (Fred Weasley)、蓋布瑞‧哈蘭 (Gabriel Harland) 則飾演喬治‧衛斯理，盧奧里‧斯普諾 (Ruari Spooner) 飾演派西．衛斯理，並與飾演榮恩的阿拉泰．史道 (Alastair Stout) 共同組成新一代衛斯理家族。 

　　金妮在【哈利波特：神秘的魔法石】中戲份並不多，主要是在王十字車站與母親茉莉．衛斯理一同送哥哥們上學；但到了第二集【哈利波特：消失的密室】，她將正式進入霍格華茲，並與湯姆．瑞斗的日記、密室事件產生密切關聯，是整個故事中極為重要的核心人物。也因此，這次選角異動雖發生在第一季播出前，但真正影響較大的會是即將於今年秋天開拍的第二季。 

　　HBO《哈利波特》影集日前已正式續訂第二季，並預計於今年秋天展開拍攝；第一季【哈利波特：神秘的魔法石】則將於 2026 年聖誕節在 HBO 播出。這部影集採取「一季改編一本原著小說」的形式，因此金妮從第二季開始的重要性將大幅提升。 

　　目前第一季主要卡司仍維持不變，多米尼．麥拉林 (Dominic McLaughlin) 飾演哈利波特、阿拉泰．史道飾演榮恩．衛斯理、阿拉貝拉．史坦頓 (Arabella Stanton) 飾演妙麗．格蘭傑，洛克斯．普萊特 (Lox Pratt) 則飾演跩哥．馬份；成人演員陣容包括約翰．李斯高 (John Lithgow)、珍娜．麥提爾 (Janet McTeer)、帕帕．艾西杜 (Paapa Essiedu)、尼克．佛洛斯特 (Nick Frost) 等人。 

　　對哈迷而言，金妮是《哈利波特》系列中從旁觀妹妹逐漸成長為勇敢女巫的重要角色，後續不只參與鄧不利多的軍隊與最終決戰，也與哈利的生命旅程有深刻連結。這次演員異動雖然是有點令人意外的插曲，但距離第二季正式開拍仍有調整空間；接下來，誰會成為新一代金妮．衛斯理，也將再次成為焦點。

　　近日，曾參與《哈利波特》電影製作、從美術助理一路擔任至美術指導的蓋瑞・湯姆金 (Gary Tomkins) 接受《Radio Times》訪問時，也談到自己對 HBO 影集視覺方向的看法。由於他曾長年參與電影版場景設計，特別是霍格華茲城堡的建構，他的回應也讓人更能理解原版電影美術對整個魔法世界形象的深遠影響。

　　蓋瑞表示，他至今仍深深喜愛當年電影版場景設計總監、已故的史都華・克雷格 (Stuart Craig) 所建立的視覺語言。「很顯然，我到現在仍然非常愛我們那位出色的場景設計師史都華・克雷格為電影所創造的所有設計，」他說，「我希望那些精神也能包含在全新影集的場景裡——當然，它也可以由新的團隊更新、重新詮釋。」

　　對他而言，電影版《哈利波特》不只是職涯作品，更是生命中極為重要的一段時間。「當然，我的心永遠都在原版電影裡，那是我人生中的十年，」湯姆金表示，「我非常有興趣看看它如何為新一代重新詮釋，也很期待在擁有更多時數的情況下，能看到更多故事被說出來。」

　　電影版《哈利波特》的美術設計之所以成為經典，很大程度來自霍格華茲城堡那種「既奇幻又可信」的空間感。蓋瑞回憶，當年史都華・克雷格先畫出一張初步構想圖，接著由他與其他團隊成員像建築師繪製房屋藍圖一樣，把霍格華茲城堡一步步具體化。他們也將實際拍攝地點的元素整合進設計中，包括英國格洛斯特 (Gloucester)、達蘭 (Durham) 等地的真實建築，使城堡在奇幻之外仍帶有歷史感與現實質地。

　　不過，霍格華茲並不是一開始就被完整定型的場景。隨著每一部電影劇情新增，城堡也必須不斷調整。湯姆金透露，因為後續電影出現許多第一集拍攝時尚未知道的場景需求，團隊不得不修改城堡設計；因此從系列第一集一路看下去，霍格華茲其實一直在變化。「這是我整個職涯中少數幾個可以說『連戲其實不太重要』的電影計畫之一，因為你可以說：『嗯，這是魔法！』」

　　這也解釋了為什麼 HBO 版《哈利波特》影集如果在視覺上延續電影版輪廓，對許多創作者與粉絲來說並不一定是壞事。電影版建立了霍格華茲的共同想像，而影集則有機會在這個基礎上，利用更長篇幅補足細節，讓過去只在書中短暫提及的教室、宿舍、走廊與日常生活獲得更完整呈現。

　　蓋瑞也談到【華納兄弟片場之旅倫敦站：哈利波特幕後】近日為紀念【哈利波特：神秘的魔法石】電影上映 25 週年，推出了全新夏季企劃「霍格華茲新生季 (First Year at Hogwarts)」——對他來說，哈利波特影城最珍貴之處，在於能讓觀眾真正靠近那些通常在銀幕上一閃即逝的幕後工藝。「這是讓大眾看見場景、道具、服裝以及所有細節的完美機會，」他指出，「很多時候，那些東西在銀幕上會被忽略，但你可以來到這裡，非常近距離地看見一切，看到每件東西被放入多高程度的細節，那是非常驚人的。」

　　新版《哈利波特》不只要讓觀眾認出霍格華茲，也必須讓這個世界重新變得值得探索，這也是 HBO 影集劇組們面臨最大的隱形挑戰。對即將第一次透過影集認識魔法世界的新觀眾來說，這些場景必將擁有自己的生命力；而對看著電影長大的哈迷而言，熟悉的視覺設計能帶來回家的感覺。或許現在很難想像，當影集版的場景有更多螢幕時間呈現在觀眾眼前，再過十年後，哈迷們腦海中經典的霍格華茲輪廓會是哪一個版本？